《金瓶梅》中的插图
许多人知道《金瓶梅》中的插图，大概还要得益于腾格尔的普及。
事实上，《金瓶梅》不仅仅是我国明代第一奇书，而且是图像化的第一奇书。
《金瓶梅》早期版本主要有三大系统：一是成书于明万历和天启年间的《新刻金瓶梅词话》，这是现存成书年代最早的版本，全书近100万字，一个插图都没有，所以被称为“词话本”；
二是成书于明崇祯年间的《新刻绣像批评金瓶梅》，全书约有90万字，称为“崇祯本”；
三是成书于清康熙年间的《皋鹤堂批评第一奇书金瓶梅》，全书约有80万字，因有张竹坡的批评，被称为“张竹坡批评本”。
“崇祯本”中插图共200幅，每回2幅。其中《应伯爵山洞戏春娇》、《潘金莲花园调爱婿》都是传世精品。
能够画出这些经典名画的先生们,居然连个名字都没有留下。
不得不说，做好事不留名，乃优秀的中华传统。
虽然插图作者没有留下名字，但是“崇祯版”雕刻出版的时候，刻工在插图中留下了署名。他们是歙县徽派刻工名家刘启光、洪应祖、黄汝耀、黄子立、洪国良贡献出了自己的独门绝技。
其中，插图中的20余幅“春画”，出自技艺高超的徽州著名木刻家洪国良的手笔。

据中国艺术研究院、河南大学的专家教授们分析，图书中的背景、山水、家具，同样出自徽州歙县，而不是水浒传的发生地山东。
到了清代的“张竹坡批评本”中所附插图，基本上都是按照“崇祯本”的构图布局仿刻的。
但是，这套绘刻效果就有点粗制滥造，毫无“崇祯本”插图的细腻传神感，画面也显得简单粗糙，当属明末清初版画中的“简拙古朴派”的风格。
但是，最细腻、最写实的，当属于清宫珍宝《百美图》。这一套《金瓶梅》的画面、构图、布局，也都是脱胎于“崇祯本”插图：民国时期曹涵美的《金瓶梅全图》等，也都没有逃出崇祯绣像本的樊笼。