主持人问周星驰:“在你过去40多部电影中，最代表周星驰风格的是哪部？”周星驰一囗气说了六部。

答案是《赌圣》《食神》《大内密探零零发》《鹿鼎记》《武状元苏乞儿》《逃学威龙》。名单里没有《大话西游》《喜剧之王》，也没有后来获奖很多的《少林足球》和《功夫》。周星驰为什么挑这六部，回头看周星驰进入电影圈前的经历，更容易看清原因。

1982年，周星驰进入无线电视艺员训练班。毕业后，周星驰没有马上成为电影主角，而是做过儿童节目《430穿梭机》的主持工作。面对儿童观众，台词要清楚，动作要直接，临场反应也不能慢。

几年下来，周星驰在镜头前反复训练节奏。1987年前后，周星驰把工作重心放回电视剧，在《斗气一族》《阿德也疯狂》等剧集中积累经验。1989年的《盖世豪侠》，又让周星驰不同于常规对白节奏的喜剧表演受到更多注意。

真正让电影行业重新判断周星驰的，是1988年的《霹雳先锋》。这部电影由李修贤主演，周星驰出演阿Boy。周星驰在片中并不是靠后来熟悉的密集笑料取胜，而是完成一个处境复杂的小人物。

第25届金马奖公布结果时，周星驰凭《霹雳先锋》获得最佳男配角。这个奖发生在《赌圣》走红之前，也说明周星驰早期被认可的不只是搞笑能力。

1990年以后，《赌圣》让周星驰的喜剧表演进入更大的电影市场，《逃学威龙》又把警匪、校园和市民喜剧放进同一部电影。

提到的六部作品，题材从赌片、古装到校园片都有差别，可周星驰处理人物时一直保留一个习惯，角色可以说荒唐的话、做夸张的事，角色本人却很认真。笑点不仅来自台词，也来自人物对处境的反应。

1994年，周星驰的身份出现变化。《国产凌凌漆》由周星驰、李力持联合执导，周星驰还参与编剧。到了这个阶段，周星驰已经不只考虑角色怎么演，还开始决定故事怎样推进、笑点放在哪里、动作和对白怎样配合。

《大内密探零零发》《食神》等片延续这种方向，周星驰的名字越来越多地出现在导演、编剧等幕后位置。

2001年的《少林足球》把这条路推到新的阶段。周星驰担任导演并主演影片，把功夫、足球、喜剧和电脑特效放进同一个故事。

第21届香港电影金像奖上，《少林足球》获得最佳电影，周星驰同时获得最佳导演和最佳男主角。从儿童节目主持和电视剧演员走出来的周星驰，这时已经可以掌握一部长片的整体创作。

2004年，《功夫》上映。周星驰担任导演、编剧、监制和主演，袁和平参与动作设计。影片保留喜剧节奏，也大量使用中国功夫电影的类型元素。

第24届香港电影金像奖上，《功夫》获得最佳电影等多个奖项，袁和平获得最佳动作设计。2005年金马奖，周星驰又凭《功夫》获得最佳导演。

《长江7号》于2008年上映后，周星驰逐渐减少幕前演出，把更多精力放到导演和制作。2013年的《西游降魔篇》由周星驰自编、自导、自制但没有出演。

2016年的《美人鱼》继续由周星驰执导。到这个阶段，周星驰的喜剧已经不必依赖周星驰本人始终站在镜头中央。

再回到主持人的问题，六部片名值得注意的，不只是选了哪些电影，而是这些作品都处在周星驰形成个人创作方法的重要阶段。《逃学威龙》偏轻松，《食神》写人物起落，《大内密探零零发》结合古装和荒诞喜剧。

后来《少林足球》《功夫》又把这种方法扩展到导演、动作和视觉制作。四十多年的变化串起来看，周星驰选择那六部作品，也就不难理解了。