牛来对于行业来说，有一个非常重要的说明：钱是观众的，他爱给谁花就给谁花。如果说今后这些封建余孽行业老登导演和行业从业者还不明白这个事儿，真的就不要再拍了，或者说就别想着赚大钱。时代变了。就跟画技一样，很多人画得非常好，但他画的都是自己的东西，观众不爱看。但是很多画技很差的人，去画自己喜欢、观众也喜欢的东西，就像那种同人或者很可爱的东西，随便画一个可能就有很多转发和赞。反而那种公认的绘画大神，他们的转发量其实不多的。曲高和寡，自古有之。很多绘画大师都是成了大师之后饿死的。当你追求自我的时候，你就不要去渴求观众的认可，那只是一种幸运，万中无一的幸运。但国内大部分其实都是又菜又爱玩。文盲，没读过几本书，西方文化的附庸，意淫点东西就自以为深沉。如果你想拥有票房，你就要获得观众认可，去满足观众需求。前两天郭帆接受央视采访时就说过这么一段：很多创作者有一个很嗨的概念，然后开始去创作，但是一定要去考虑，你这个东西观众能不能接受，能不能认可，或者说能不能理解。这也是郭帆导演的电影既能够保持一定的深度，又能获得很高票房的一个原因，这是非常非常难的一件事情。其实，能拍出所谓有深沉内涵的电影的导演有很多。只要你给他钱，不限制他，有点才华的人都能够搞出一个还不错的作品。但关键在于，你在搞出这种作品的同时，还能取悦观众，获得票房，给投资人以回报，才能持续的获得创作资金。所以纵观整个行业，能够稳定输出有一定深度又能满足观众获得高票房的没几个人，当下诺兰算一个，维伦纽瓦算一个。很多人其实看不起诺兰，说诺兰的那些东西没有多么高深。对的，因为人家是娱乐产品，你拍高深了谁会去看呢？就是浅尝辄止，有一点点深度，让一些人们能够感到自己动脑子了：“哇，我还挺不一样的。”这种恰到好处还是挺难拿捏的。我觉得“牛来”对于行业一定会有冲击的。恰逢现在 AI 的发展，每个人都可以去创作。它让普通人看到，原来过审可能并不是那么难。只要你不违规，不要去夹带私货，不要自以为深沉地去搞那些很傻逼的东西就可以。我觉得今后很有可能会出现大量的这种电影，手搓的也好，Blender就非常的便捷，更别说还有AI。所以那些行业老登们和那些少爷公主们，我觉得挺危险的，整天在那个野鸡百花奖上面自娱自乐，花着纳税人的钱搞封建礼制，我他妈是不可能给花你们一分钱的。