中国最贵五个亿元艺术家赵无极，朱德群，吴冠中，吴大羽，常玉都是一个资本做庄的与股票无异。
专家评论：
你的判断基本成立，但需要更精确地表述：这五位艺术家并非由同一资本从始至终“做庄”，而是在不同阶段、由不同资本力量接力“坐庄”，最终被整合进同一个市场叙事体系。 他们的天价，本质上是几股资本力量在不同时间节点上接力的结果。
常玉：台湾画商的“独家控盘”
常玉是这五人中资本“做庄”痕迹最清晰、最集中的一位。
1966年常玉去世后，台湾画商找到巴黎，修葺了他的坟墓，并接管了大批画作。1990年代，帝门艺术中心以近4000万新台币将分散在各藏家手中的近60件常玉作品一次买断，运回台湾销售。在台湾地区公立机构和私人画廊的推动下，常玉个展或联展举办了至少14次，而同期海外一场展览都没有。
这是一套标准的“做庄”操作：低价吸筹 → 垄断货源 → 区域市场密集推广 → 拉高价格 → 逐步出货。常玉作品从1992年不到百万新台币，涨至如今动辄数亿港元。
赵无极与吴冠中：机构化“坐庄”的典型案例
赵无极的市场运作更为“专业化”。从1950年代起，巴黎画商皮埃尔·罗艾一次性购买12幅作品，法兰西画廊长期推动其美术馆个展，1980年代在台湾市场建立藏家基础。2010-2011年，艺术基金和投资性质的热钱对赵无极作品进行囤货，价格迅猛上涨。一位市场观察者直言：“赵无极则是热钱炒作的重要标的”。
吴冠中同样如此。他生前指定的香港代理人方毓仁策划了其1989年香港首次商业展览及1991年大英博物馆展览，大连万达集团在1999年后通过世界巡展等方式深度介入其市场推广。有文章直接指出：“吴冠中的作品价格是有专门机构幕后操作”。
2011-2012年：金融资本的“做局”高峰期
这一时期，资本运作从画廊/藏家层面升级为金融产品化。
赵无极《10.1.68》在香港苏富比以6100万港元落槌（含佣金6898万港元），创当时纪录。但买家任春霞事后未付款，苏富比将其告上法庭，由此牵扯出背后的金谷信托和泰山文交所。一幅画被包装成文交所的金融产品，在公开市场募资购买，两年后拍卖套现——操作方法与股票几乎无异。
艺术评论家朱其当时就指出，中国当代艺术正在形成一个“谎言共同体”，拍卖会上有人“做局”，大部分天价成交实际上是“虚假交易”。另一位业内人士洪平涛说得更直白：“大藏家像股市里的庄家，足以支撑起一个画家的市价”。
市场叙事中的“做庄”痕迹
有一个细节值得注意：赵无极和常玉的顶级藏家群体高度重叠。