这话听着像骂人。但李雪健说这话，是在《历史的天空》拍完之后。
于和伟演的是万古碑，剧里坏事做尽、遭人唾弃。真正让李雪健记住他的，是坟前那场戏。剧本上原本没有唱歌两个字。
于和伟自己找导演高希希商量，硬把这场戏加了进去。他还自己设计了道具，一支钢笔，唱的是《教我如何不想她》。高希希先让他试试看，结果原先一个面部表情特写镜头，最后拍成了移动环绕镜头。那天在半山腰拍完，正好赶上饭点，工作人员没下山吃饭，把原先没扛上来的轨道扛了上来。
从创作角度看，这个动作说明于和伟不满足于把万古碑演成一个纯粹的坏人。剧本原设定坟前只有面部表情特写，省事的演法就是哭一场、狠一下，镜头过去交活。他偏不。他给一个遭人恨的角色加了一首跑调的歌，加了一支钢笔，加了一层爱而不得的凄凉。坏人有了人味，观众恨起来就拧巴了。
剧播出后，万古碑成了观众最恨的角色之一。据报道，于和伟在重庆街头被大妈拦住当面骂。到中央电视台录节目，一位老演员当众说，全国人民最讨厌的一张脸出现了。他的发小接到朋友电话提醒，这人不可交，你看他演的万古碑，太坏了。
这三件事放在一起看，大概率是同一个逻辑在起作用：观众把角色和演员混为一谈了。演坏人被骂，说明演得真。但真到让观众觉得演员本人不可交，说明于和伟加的那首歌起了作用。一个纯粹的坏人被骂，观众骂完就完了。一个有苦衷、有凄凉、有真痛苦的坏人被骂，观众骂的时候多了一层说不清的难受。这层难受，才是于和伟要的效果。
于和伟自己对演坏人有一套说法。大意是，每一个坏人的坏都不是无缘无故的，他们有他们的理由，内心很丰富，不是模式化的坏。他还说过，演员自己首先不能讨厌角色，即便是全世界都以为他是坏人的时候，很多坏人自己也从不会觉得自己是坏人。
从这番话看，于和伟在片场跟导演磨戏加歌，不是临时起意。他有一套自己认准的演法：坏人不能是空壳子，得有皮有肉。这套演法在当年那批演员里不算主流。省事的办法是把坏字刻在脸上，咬牙瞪眼，观众一眼认出是坏胚，戏就过关了。于和伟33岁那年选了不省事的那条路。
李雪健拍完戏跟他说的话，也值得琢磨。据于和伟后来在采访里回忆，李雪健让他以后一定要找到一个非常非常好的角色去演。这句话反过来听就是：反派你演到位了，但别停在这儿。演得太好，行业会一直给你递同类角色，戏路就钉死了。一个演员被观众恨到街边挨骂是本事，但被行业定型成反派专业户，是另一回事。
现在屏幕上很多反派角色，演法越来越省事。挤眉弄眼、斜眼瞪人，把我是坏蛋四个字直接写在脸上。观众看一眼就知道这人要干坏事，不用猜，也不用想。这种演法安全、省力，也不会挨骂。代价是角色没重量，剧播完观众记不住那张脸。
于和伟演万古碑那年33岁。他给剧本上没有的坟前戏加了歌、加了钢笔，自己找导演磨来的。拍完之后，他在重庆街头被大妈拦住骂，在央视录节目被老演员当众点名，发小接到朋友电话劝人别跟他交往。同一年，李雪健跟他说，你以后一定要演个好人。
有人演反派靠瞪眼省事，有人演反派自己加歌加道具，有人演完被观众骂到街边挨训，有人被骂完之后同行追着让他去演正面角色。