多年音响发烧的一点经验——法国人和意大利人不做声音直白的器材。这里的“器材”包括了一切，包括音源放大器和音箱，还有线材。

很多国家的设计师会做出声音走直白路线的东西。中国和日本就不说了，美国也会，德国和有点性冷淡风的北欧当然更会了。连英国人也会。但是，唯独法国和意大利不会。这是在我接触到的范围内，所见识到的一个现象。

法国帝瓦雷的音响一度很红，他家的功放，从最早的D-Premier开始我就用过（下图），到后面的EXPERT系列。虽然采用的是D类的基本架构，但它不是纯粹的D类，而是所谓ADH，即A类和D类的混合类型。结果出来的声音就和别家的D类完全不一样，明显地带着一种粘滞感的“韵味”。我从接触帝瓦雷家功放之初就意识到这种“不同”——D类放大器几乎都是直白透明类型的声音，但是帝瓦雷的ADH明显不是，带着浓浓而明显的声音味道。

法国和意大利厂家做“监听音箱”吗？虽然不多，但也做的。比如FOCAL的产品线很长，其中包括了HiFi音箱和专业用途的监听音箱。但即便是定位于监听的产品，声音依然不是透明而直白类型的。

就总体来说，法国HiFi品牌、意大利HiFi品牌，普遍会出带美化倾向、带个性色彩的声音，以声音的韵味和乐感见长。几乎没有走直白、中性透明路线的。从某个角度确实可以说它们普遍带“音染”，但这就是人家喜欢和追求的声音。

本质上，我觉得背后的原因是“人的耳朵存在不同”。虽然大家都是现代智人，生理结构一致，但由于文化背景和教育方面的原因，不同文化背景里成长起来的人，对声音的认知已经存在基础层面的差异。也就是说，即便大家都认同和追求“声音准确”这一理念，但具体到“怎么样的声音算是准确的”这件事，不同的设计师的耳朵，判别的标准从一开始已经不同了。

在法国、意大利的设计师的耳朵里，那种直白类型的声音，已经不属于“准确”了，而可能属于“缺少东西”。而带着明显韵味、优美感、粘滞感的声音，在他们耳朵听起来才算接近“中性准确”。

就好比，法国的Chanson“香颂”，意大利的Bel Canto“美声唱法”，都讲究和追求那种圆润优美、连绵婉转的嗓音和唱法。人家觉得那才是歌唱，才是Art。人生下来开口就唱的“大白嗓”，虽然纯天然，但在法国和意大利人看起来就根本不是“歌唱”，不是艺术。这是“纯天然”和“艺术”之间的差别和分界。在法国和意大利设计师看起来，大白嗓、直白的东西，根本不是艺术，而他们要的声音，必须带有艺术性。

文化基础不同带来的“声音认知差异”是客观存在的一个情况。我常说的一个事例是大概大学的时候在一本杂志上看到过一篇专门的论述，分析日本人对声音的“认知特点”。其中提出日本人对声音的细节特别在意。他们不一定去从整体上感受声音，但是会特别注意声音里的“细节”，包括音乐制品的细节解析力和存在的底噪。其实这一点不是生理性的（耳朵结构有差异），而是文化层面的，因为我们可以看到日本人从文化层面就特别注意小的细节。所以日本人在声音感受上对细节和底噪特别在意，应该也是这种文化现象的一种延伸体现。

具体到日本的音响，为什么是那样的声音，特别注意解析力、细节的表现，特别注重细腻度，特别在意信噪比，背后都和日本人的声音认知特征有关。

很多事情的起源是文化。这也是我逐渐认识到的一条经验。包括我们中国的历史和现实、采用的很多政策、很多社会现象，都是有文化层面源头的。而且有文化层面基础的东西，最难去改变，最根深蒂固。当然这是另话，这里不展开了。

文化审美不单单影响音响的声音特征，也影响着音响器材的外观。我们可以看到日本的音响一直外观设计得四四方方的，几乎都是直线，显得很传统，甚至显得古旧，然后几十年如一日。这就是他家的审美趣味。而法国、意大利的音响设计有很多曲线，哪怕该用直线的地方他们也喜欢用曲线，还有很多花哨的设计，甚至明显Overdesign（过度设计）的东西。这都是审美所致。

最简单的例子：音箱脚架，按理说应该用直线的，但意大利人硬是做成曲线。从工程结构的角度，我觉得曲线的脚架没什么声音方面的好处，但是人家就是喜欢曲线的设计感。

总之在出自法国和意大利设计师的音响作品里我们总是可以看到各种奇异的设计——有时让人惊艳，有时让人觉得花哨和做作，但总是不平凡。下图是慕尼黑展上给我留下深刻印象的一个法国High End功放。

最后总结一句话吧：虽然同样是人（Homo Sapiens，智人），但出于成长阶段所受到的文化浸染的不同，各个国家民族的设计师会有不同的声音认知和视觉审美认知。这些直接导致设计出来的HiFi音响器材从外观设计到声音，都有不同。其中最有个性色彩的，也许就是本文主要所谈的，法国和意大利的设计师。对他们来说，直白的声音等于“不艺术”，保守的外观设计等于“难看”。

（完）